山水有琴音

2023-07-30 16:06:12來(lái)源：中國(guó)文化傳媒網(wǎng)

▲ 松蔭會(huì)琴圖（國(guó)畫(huà)）元趙孟頫

(資料圖)

東晉畫(huà)家顧愷之的《斫琴圖》（原作不存，宋摹本現(xiàn)藏于北京故宮博物院）詳細(xì)描繪了從挖刨琴板、斫制琴面到調(diào)試琴音的古琴制作過(guò)程，讓人驚訝于公元4世紀(jì)制琴技藝的規(guī)范和成熟。除了中國(guó)古琴技藝發(fā)展的配套文獻(xiàn)資料，這幅畫(huà)作也展示出中國(guó)美術(shù)與音樂(lè)這兩大支柱性藝術(shù)門(mén)類(lèi)的結(jié)緣，開(kāi)啟了古琴入畫(huà)的先河。后世各朝各代不乏以琴入畫(huà)的佳作，如唐朝周昉的《調(diào)琴啜茗圖卷》，宋代趙佶的《聽(tīng)琴圖》，元代趙孟頫的《松蔭會(huì)琴圖》和王振鵬的《伯牙鼓琴圖》，還有明朝仇英的《桃源仙境圖》，清代禹之鼎的《幽篁坐嘯圖》等，以琴入畫(huà)成為我國(guó)美術(shù)史中一道獨(dú)特的小風(fēng)景線(xiàn)，有趣的是我們發(fā)現(xiàn)這些畫(huà)作中高士彈琴的場(chǎng)景往往都被畫(huà)家安排在山水自然之間而非室內(nèi)，這種歷史性巧合其中的緣由值得品讀。

這多半源于中國(guó)人的自然情懷。以山水為內(nèi)容的繪畫(huà)創(chuàng)作從人物畫(huà)的背景中獨(dú)立出來(lái)，除了繪畫(huà)技藝發(fā)展的內(nèi)在需要與邏輯，很重要的一點(diǎn)則是來(lái)源于自然本身之美。旭日東升，云霧繚繞，落日銜山……大自然首先給人最感性的美感，農(nóng)耕時(shí)代日出而作、日落而息的社會(huì)節(jié)奏，培育了先民們返璞歸真、怡情養(yǎng)性的心理品格，由此建立起向往自然和崇尚自然的集體性審美趣味。無(wú)論文人士大夫還是下里巴人，都以各自的方式解讀大自然，走向自然是人們靈魂安放的一種獨(dú)特方式。農(nóng)耕時(shí)代骨子里對(duì)自然的倚重和依賴(lài)也成為我們這個(gè)民族的文化基因。

作為意識(shí)覺(jué)醒者的藝術(shù)家追求并表現(xiàn)林泉之樂(lè)是一種必然，在此基礎(chǔ)上作為人類(lèi)文明兩大主流藝術(shù)形式的視覺(jué)藝術(shù)與聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)聯(lián)姻也就有了內(nèi)在需求的迫切性，于是即有畫(huà)家用繪畫(huà)語(yǔ)言將琴搬入山間院落的具體表現(xiàn)。山水之神本來(lái)無(wú)具體形狀，但神寄托于形之中，山巒起伏、云卷云舒、蒼松古木可以轉(zhuǎn)化為筆墨節(jié)奏，松濤振振、水聲潺潺、溪水婉轉(zhuǎn)也適合演奏成樂(lè)音旋律。視覺(jué)美與聽(tīng)覺(jué)美就像美酒與佳肴的關(guān)系，二者相互“勾兌”著對(duì)方的滋味。正如蔡京在《聽(tīng)琴圖》上所題“松間疑有入松風(fēng)”，大自然隱隱之中就藏著優(yōu)美的曲子，并且為“含琴客”們所心有靈犀，一把古琴輕攏慢捻就將它“牽扯”而出，將無(wú)形化為有形，所以把琴搬到室外、搬到山林之間是詮釋聲音與景致的絕妙選擇，是視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)水到渠成的天作之合，在這里琴是人與自然、情與景交融的催化劑，盡顯藝術(shù)家的高超本領(lǐng)和社會(huì)功用。

我們還可以發(fā)現(xiàn)，這些聽(tīng)琴圖安排的場(chǎng)景往往以松、竹、桂、梅為背景，這無(wú)疑是有美好寓意的。藝術(shù)家窮盡山水之神，讓自然從難以把握到躍然紙上，從物質(zhì)存在到精神體現(xiàn)。琴聲悠揚(yáng)與山水成色相遇，中國(guó)文人階層在田野的感性美基礎(chǔ)上將面向自然發(fā)展出了獨(dú)特審美價(jià)值，其核心在于超越自然與物質(zhì)，對(duì)獨(dú)立文化心態(tài)與品格的追求，松的挺拔、竹的堅(jiān)韌、梅的孤傲、桂的吉祥……然后通過(guò)筆端創(chuàng)造將聽(tīng)覺(jué)元素結(jié)合，營(yíng)造出濃烈的情感氛圍和語(yǔ)言表達(dá)范式，顯示含蓄委婉的民族文化特征。“鶴鳴鹿應(yīng)，琴聲瑟瑟”是在自然美基礎(chǔ)上的情感發(fā)酵。知音悠然神會(huì)，神態(tài)專(zhuān)注端坐聆聽(tīng)，遠(yuǎn)山為障漸入煙靄，人與自然互相交融，還有什么比這一刻更美更純粹的？在物質(zhì)生活并不發(fā)達(dá)的時(shí)代里人們的社會(huì)活動(dòng)直接指向精神，是中國(guó)文化發(fā)展的一大特征，古代知識(shí)分子將精神世界的極致追求寄托于繪畫(huà)與音樂(lè)，“拂觴鳴琴，披圖幽對(duì)”，聽(tīng)著琴音、松風(fēng)與流泉相應(yīng)，在山水間幽雅相對(duì)，于繪畫(huà)而言畫(huà)無(wú)聲不歡，于音樂(lè)而言琴無(wú)景不樂(lè)，藝術(shù)語(yǔ)言上的互補(bǔ)和精神上的共鳴需求為這類(lèi)題材的出現(xiàn)提供了隱性基礎(chǔ)。在優(yōu)美的自然中“植入”人的撫琴活動(dòng)，發(fā)肺腑之幽情，聲與情并茂，來(lái)一場(chǎng)別開(kāi)生面的田園音樂(lè)會(huì)，足以極“視”與“聽(tīng)”之娛，實(shí)現(xiàn)從自然叢林到生命之景的升華，才是人與山水和鳴的大境界，這是中國(guó)文人玩賞出來(lái)的獨(dú)有精神世界，而琴在其中起著點(diǎn)題的功用，琴讓自然之“質(zhì)”與琴聲之“靈”相輔相成，幫助實(shí)現(xiàn)《蘭亭雅集》里的“興感”與宗炳《畫(huà)山水序》里的“神暢”之境。

我們還可以從心靈治愈功能的角度解讀。藝術(shù)是苦難的安慰劑，成年人在面對(duì)世事艱難的欲說(shuō)還休后轉(zhuǎn)向山林是中國(guó)古代知識(shí)分子階層共同的精神出口。上到帝王將相，下到一介書(shū)生，都能在山林里找到暫時(shí)寄托與慰藉。魏晉時(shí)期已經(jīng)相對(duì)成熟的制琴、彈撥技藝和曲譜體系為公元3世紀(jì)以后的文人們向山林訴說(shuō)提供了絕好的工具與途徑。竹林七賢可為最典型代表，看似風(fēng)輕云淡的林間風(fēng)雅，背后深藏著不得志或是避禍于亂世的無(wú)奈與恐懼。現(xiàn)代出土的竹林七賢畫(huà)像石也成為抱琴向自然之風(fēng)的開(kāi)端。前文列舉的這些琴圖作者莫不經(jīng)歷大起大落的生命蕩滌，畫(huà)作中越是無(wú)俗世煩擾的閑適，越是表現(xiàn)出空靈的意境，越能讓人看到烏托邦的影子，而烏托邦恰恰意味著現(xiàn)實(shí)中不可得，所以輕輕撥弄的指尖也可以有難掩千古寂寥之慨的解讀。這不禁還讓人想起了清代石濤的那幅《對(duì)牛彈琴圖》，那飄蕩在野外的曠古琴聲，是孤獨(dú)落寞心境的真實(shí)寫(xiě)照，手法上不論是精工細(xì)描還是潑墨寫(xiě)意，其中透露的心境為中國(guó)古代知識(shí)分子在功名利祿求取不得志、朝代更迭的家國(guó)喪痛中所共有，山間撫琴正是他們所需精神訴求的場(chǎng)域。

當(dāng)中國(guó)古代知識(shí)分子的情懷邂逅中國(guó)古琴后，訴諸音樂(lè)便有了諸如《高山流水》《漁舟唱晚》的千古名曲，感通于繪畫(huà)則有了那些流芳千古的山間撫琴圖，信可樂(lè)也！也不痛哉！元好問(wèn)有詩(shī)曰“平生夢(mèng)想佳處，何必絲與竹，山水有清音”。無(wú)絲竹管弦，大自然固然可以有視聽(tīng)之娛，但若山間有琴音必定是錦上添花，如濃酒澆灌詩(shī)賦，這林下聽(tīng)琴圖是寄情山水的內(nèi)心外化，樹(shù)木蔥郁，琴聲縹緲給人們帶來(lái)無(wú)限的想象與享受。久居鋼筋水泥忙碌的現(xiàn)代人，偶爾駐足欣賞、聆聽(tīng)這山水間的琴音是否也能得到心靈的慰藉和啟示？

2023年7月30日《中國(guó)文化報(bào)》

第4版刊發(fā)特別報(bào)道

《山水有琴音》

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